听苦难诗社,和霉霉用爱缝补心碎
没有人能永远站在聚光灯中心,所以她选择做自己喜欢的东西。
首先我们应当从苦难诗社中最应该了解的一件事是:世界巨星是她需要表演的一个形象,在光鲜亮丽的演出服、几百万的首周销量背后仍然是那个热爱创作、情感细腻的Taylor Swift。
她所遭受的痛苦和脆弱是真实的,叙述这些痛苦和脆弱是有价值的。
如果说霉粉应该学会接受一些负面评价的话,那么这话反过来也可以送给那些对霉霉嗤之以鼻的人:
请你们接受有千万人喜爱Taylor Swift的事实,因为霉霉给予我们的力量是真实的。
如果你们想要做出让粉丝信服的评论,也请先认真听她的作品。
如果你觉得听苦难诗社是浪费时间那你大可不听,不需要浪费你生命中宝贵的几个小时最后写出一些看似在折磨别人实际在折磨自己的东西。去找找你真的喜爱的作品,聆听它,写评论,推荐给大家,帮我们提升音乐品味吧,毕竟你们很喜欢educate listeners。
回到霉霉本身
她做出了一张出色的专辑,但大家关心的还是她的感情经历,试图将她的成功归结到男人身上,直到现在都还有例如没有Joe就没有民俗双专之类的话。可是这一切的成功都是她自己一个音符一个音符构筑起来的,她是她音乐世界中绝对的主导者,但总有人试图偷走她的成功。
她作为一位音乐家,身为女性就是她的原罪,她清楚明白这一点。
New York Times甚至不加掩饰、没有理由地讨厌她,苦难诗社发行的首周便发文谴责:“又巡演又发双专,她做的是不是太多了?”
无一言之她的音乐,却谴责她在工作中过于“劳模”,只觉得她抢夺太多的所谓热度,觉得她“烦”。而文章的热评便是:如果她是一个男人,你们永远不敢用这样一个标题去责骂她。
所以她说:既然无论如何他们都会把我束缚在十字架,那我为何还要担心他们的想法。
这是一场盛大漫长且注定孤独的征途,她想站在时代正确的一边,在这个社会还容许她成功的当下,利用自己的话语权为后辈的音乐人争取更好的行业环境。她的才华和勤奋,配得起她当下的地位、流量和所有的盛赞。
她选择在这烈火烹油的时刻,展露自己的尖锐、欲望和脆弱,让社会停止对她“造神”,告诉世人她也是一个不完美的人。
“Way to go,Taylor Swift”
苦难诗社就像一场观察得细致入微的人类心理实验,不只是舞台背后无力瘫倒着的巨星被外界的一束光窥探着,同时,多少被道德标准定义为病态化边缘化却再真实不过的微妙心理,也在被她观察着,这是她在evermore之后关于道德边界的探索留下的最发人深省的思索,是大师级别的。领先于时代太多,使其具有极高的鉴赏门槛,一个浮躁的快餐时代并不能马上明白其价值所在,自然也是在她的预判之中的。
一黑一白的封面下她的态度是“灰色”的,面对看似非此即彼的选择她总能找到属于自己的另外一个答案。
宿命面前,在懵懂无知与心灰意冷之间,她选择像当初的少女一般保持赤诚、豁达和洒脱同时也更具智慧;在执着于仇恨与彻底放下恩怨之间,她选择更专注去爱的同时,对阴魂不散的魔鬼,她也会游刃有余且戏谑地让因果报应降临;痛苦席卷时,并不单纯选择逃避或者沉溺,这位受折磨的诗人则是让情绪自然地流淌,把收获的最好的故事写进手稿并留在脚步之后…
从过往的作品再到苦难诗社,我们看到的是一位理想主义者在认清了这个世界的运行规律与生活的真相后,她并没有彻底失去理想,只是放下很多曾经的执念,放过的是自己,她变得更潇洒、更轻盈,利用豁达的大视野智慧去打造和享受接下来的人生 。
白面叫作《苦难诗社》,而黑面其实更适合叫作《苦难诗集》,虽然是双生,但并不可互相替代。
白面是一次听证会,而黑面是大会后将思绪整理撰写而成的文学精选集,黑白双专的词作风格其实在一定程度上也便反映了二者区别。
黑面中的苦难时间线拉得更前也更后,囊括的苦难更多,在思考和叙述上有点像第一人称和第三人称的区别,但更准确来说是更沉沦其中和相对抽离的区别。
较为简单明了地形容,相对而言黑面虽然也在饱受苦难后精神不佳以及心理无法平静,但是没有白面那样精神癫狂,黑面中是一种精神失常但冷静得可怕的思考。
苦难诗社集霉霉以往专辑大成,避免迎合当今榜单的大开大合旋律线条以及把控得恰到好处的声线和vocal带来的强叙事性、独立